Con un montaggio originale, che spesso alterna momenti in apparenza diversi tra loro ma che si bilanciano nelle emozioni suscitate (così un urlo di disperazione si trasforma in un silenzio altrettanto squarciante), Patterson intreccia le storie di questi adolescenti con uno sguardo nostalgico che non cela però le crudeltà di cui è capace la giovinezza.

Circondati da una pletora di personaggi a loro volta spesso scissi e contraddittori (come la giovane Caroline, interpretata da Lily Gavin), Bobby e Adam rappresentano quella rottura tra ciò che appare e ciò che cova nell'animo. Il film lo mostra fin da subito con una suggestiva carrellata di ville tipiche della provincia americana. Insistendo sulle loro facciate perfettamente curate il regista ci mette in guardia: dietro ogni stanza si cela un segreto, un tradimento, una tortura che inevitabilmente verrà a galla. Le fondamenta di queste case, che altro non sono se non l'immagine stessa della famiglia statunitense, sono tanto smaltate fuori quanto marce e corrose dentro.

Una scena del film

Le insopportabili falsità e ipocrisia del mito familiare conducono fatalmente il film a un finale truce, che vede Adam arruolarsi nelle schiere di quei giovani che hanno trovato nella violenza sanguinaria la sola possibilità di sfogo e liberazione. Corpi che sì, si muovono, ma nascondono un'apatia insopportabile che il cinema, nel suo essere al contempo simulacro fisico e spirituale di una persona, riesce con tragica forza a restituirci.

Pur debitore di analoghe esperienze autoriali precedenti, nonostante una sceneggiatura a tratti dispersiva, Giants Being Lonely si contraddistingue sia per l'acutezza di sguardo sul mondo adolescenziale sia per il coraggio di un montaggio non soggiogato alla narrazione bensì capace di spingersi oltre per cercare analogie e differenze tra modi di esprimersi differenti.

* Dottorando in Storia dello spettacolo presso l'Università di Firenze.